• Bilder från Den Goda människan i Sezuan
Göteborgs Fria

Den goda människan i Sezuan

Masthuggsteaterns regissör Rolf Sossna följer Bertolt Brechts, av översättarna varsamt moderniserade, ursprungstext Den goda människan i Sezuan lika troget som Teater UNO: s Man som Man är den otrogen. Råger Johansson har gjort scenografin till båda, Olle Skalare har ljussatt dem men trots att pjäsernas miljöer inte saknar likheter (Indien och Kina) är det inte mycket som formmässigt förenar, mer än föreställningarnas gemensamt skallande rop efter en fördjupad mänsklig solidaritet.

Pjäshandlingen uppstår när tre gudar nedstiger till jorden och ur samtalet med vattenförsäljaren Wang lyckas finna en god människa att följa, den prostituerade unga kvinnan Shen Te. Hon erbjuder dem rum för natten, de betalar henne så bra att hon kan köpa en tobaksaffär. Men svårigheterna att vara så god som hon önskar bara ökar i konflikt med snikna hyresvärdar, välvilliga men tvetydiga affärsmän och fattiga grannar.

När hon förälskar sig i den unge flygaren, Yang Sun, och genom lån finansierar hans drömmar tvingas hon till slut skapa sin raka motsats i en kusin, den kylige affärsmannen Shui Ta. Iklädd mask och grå kostym försöker hon hålla ihop det känslomässiga och ekonomiska livet för att med klokhet på sikt söka förena kärlekens irrvägar.

Sossnas uppsättning är brett anlagd, rolig och kärleksfull långt in i enskilda detaljer. Ett djupt dike med gråsmutsigt vatten skiljer scenrummet från salongen och ger rejält spelrum innanför en orientalisk ram av bambu i broar och komplext byggda pelarväggar. En vridscen skruvar effektivt fram Brechts kärva moralitet genom en mångfald av möten, lyhört ackompanjerade av Martin Nilssons slagverksrytmer från scenens sida. Här återfinns verkligen inte mycket av dramatikerns föreskrivna förfrämligande realism; snarare fylls scenens rum av människor vars fram - och baksidor inbjuder till igenkännande varma skratt.

Maria Grahn, Per Johansson, Niclas Fransson, Hans Brorson och Helén Jonsson stöttar med finessrikt ensemblespel Åsa Nordin Karlssons raka och innerliga tolkning av Shen Te och hennes drivande manlige motsvarighet. Rolf Sossnas uppsättning är sprudlande vital och oavbrutet underhållande i en skickligt förtätad mix mellan kinesisk knapphet och mångbottnad mänsklig utlevelse. Maria Grahn och Per Johansson lyckas med sina humoristiskt gestaltade tolkningar förhöja speltemperaturen åtskilligt. Det gör också Niclas Fransson i en vacker dubblering mellan en av gudarna och den charmigt svekfulle flygaren Yang Sun. Med rörande styrka lyfter skådespelaren nästan filmiskt fram ansiktets finstilta nyanser i spelet mellan rollens uppriktiga kärlek och dess småningom alltmer lögnaktigt förvridna drag.

Men det är en ren fröjd att se Per Johansson som den förälskade barberaren Shu Fu; skådespelarens milda bjudande timing öppnar rollen och släpper i ett magiskt ögonblick in oss i figurens sneda världsbild. Maria Grahn förmedlar något liknande i fyra fantasifullt skildrade blodfullt komiska kvinnoroller, inte minst som den lätt bedagade Fru Shin.

Dessa utsökta skådespelarinsatser förmedlar, tillsammans med det förenklade, väl sammanhållna spelet mellan vattenförsäljare och matthandlerskor, snickare och arbetslösa, en väsentlig del av föreställningens grundläggande tes, att mellan viljan till godhet och dess förverkligande också visa på de förbindelser som sammanflätar vars och ens personliga öde med samhället i stort.

Recensionen är tidigare publicerad i Bohusläningen

Fakta: 

Den goda människan i Sezuan
Scen: Masthuggsteatern
Pjäs: Den goda människan i Sezuan av Bertolt Brecht Översättning: Tomas Forser, Jan Mark, Peter
Oskarsson Bearbetning, regi: Rolf Sossna
Scenografi: Råger Johansson Kostym: Brita
Bahlenberg
Musik: Per Störby
Mask: Gunnar Lundgren Masker: Torbjörn Alström
Ljus:
Olle Skalare
Dramaturg: Kristina Ros
I rollerna: Åsa BodinKarlsson, Hans Brorson,
Niclas Fransson, Maria Grahn, Per Johansson, Helén Jonsson, Martin Nilsson

ANNONSER

Rekommenderade artiklar

Regidebut som brister i spelrytm

Den italienska 1700-talsdramatikern Carlo Goldonis Värdshusvärdinnan passar väl in på Gunnebo, efter en, oftast mycket välspelad, rad av satiriska Molièrestycken. Goldoni, mer känd för pjäser som Två herrars tjänare och Gruffet i Chiozza, skrev ofta både lustfyllt och samhällskritiskt och Värdshusvärdinnan är inget undantag. Just denna värdinna, vällustigt spelad av Caisa-Stina Forsberg, driver värdshuset med god ekonomi och dess trånande adliga gäster till vansinne.

Fria.Nu

Spikrakt spel på Unga Tur

Unga Turteaterns tolkning av några Lars Norén-texter har en befriande lätthet. Roten ur Norén är något alldeles extra, skriver Anders Thuresson.

© 2026 Stockholms Fria